Événements

Rinck est de retour à Monaco pour la troisième année consécutive à l’occasion du Monaco Yacht Show. De la conception à la réalisation, Rinck met ses savoir-faire et ses métiers d’art au service de cet univers exigeant, où chaque espace appelle une attention particulière. Les volumes sont pensés avec précision, les matières choisies pour leur beauté autant que pour leur usage, et chaque détail trouve sa juste place pour accompagner la vie en mer avec naturel. Sur son stand, Rinck présente une sélection de mobilier qui reflète son exigence artisanale. Une invitation à découvrir son univers au cœur de ce rendez-vous international du yachting.

Le 17 septembre 2026, Rinck participera à What’s New, What’s Next du New York Design Center, l’un des rendez-vous incontournables de la scène design new-yorkaise. Pour cette nouvelle édition, Rinck dévoilera Nereus pour la première fois aux États-Unis. Inspirée par les profondeurs marines, la collection 2026 réunit mobilier sculptural, matières travaillées et jeux de textures dans un univers où se rencontrent mouvement, lumière et savoir-faire d’exception. Une invitation à découvrir Nereus dans un nouvel écrin, au cœur de New York.

À l’occasion de Paris Design Week, Rinck ouvre les portes de sa galerie parisienne et présente une sélection de pièces issues de ses collections contemporaines, de ses rééditions et de son patrimoine. En écho au thème Pulse in Motion, cette exposition fait dialoguer les époques, les matières et les savoir-faire. Des lignes Art déco de la collection Félicité aux inspirations marines de Nereus, chaque création témoigne de la manière dont Rinck réinterprète son héritage à travers une vision résolument contemporaine. Une traversée sensible de l’univers de la Maison, portée par une même pulsation créative.

À l’occasion des 3daysofdesign 2026, Rinck est heureux de participer à l’exposition Resurgences, présentée au sein du prestigieux Palais Thott, siège de l’Ambassade de France au Danemark à Copenhague. Organisée en partenariat avec le Mobilier National et avec le soutien de l’Institut français, l’exposition dévoile une nouvelle scénographie signée Berenice Curt Architecture et met à l’honneur l’excellence des maisons d’édition françaises à travers une sélection de chefs-d’œuvre du design du XXe siècle et de créations contemporaines. Dans ce cadre exceptionnel, Rinck présentera la chaise TR-73, dessinée à l’origine dans les années 1970, cette pièce iconique incarne l’élégance intemporelle et le raffinement des lignes qui caractérisent l’univers Rinck.

À l’occasion de L’Objet Extraordinaire, manifestation organisée par l’association du Carré Rive Gauche, Rinck présente une redécouverte majeure issue de ses archives : un exceptionnel ensemble Art Déco de 1931, d'Eugène Rinck, figure emblématique de la troisième génération de Rinck. Fruit d’un important travail de recherche et d’authentification mené au sein des archives historiques de Rinck, cette présentation met en lumière le langage Art Déco développé par Rinck au début des années 1930, entre rigueur architecturale, sophistication des matériaux et excellence artisanale. La scénographie fait dialoguer cette ensemble avec la réédition de la chaise TR-73, création imaginée par Gérard Rinck en 1973, affirmant la volonté de Rinck de faire vivre son patrimoine à travers les époques.

À l’occasion de la Milano Design Week, Rinck participe à l’exposition Le Design Défilé, présentée au cœur du quartier de Brera. Pensée comme un parcours scénographique par Jakob+MacFarlane, l’exposition réunit 53 créations françaises et propose une lecture du design en mouvement, où les pièces dialoguent avec le corps et l’espace. Au sein de cette mise en scène, Rinck présente le Trône Opus Memoria, pièce centrale d’un ensemble inspiré de l’univers d’un atelier d’artiste. À la fois architecturée et enveloppante, l’assise se construit autour d’une structure en bois massif aux lignes franches, adoucie par un drapé de cuir qui semble se déposer naturellement, comme une matière en suspension. Ce jeu de tension entre rigueur formelle et souplesse du geste donne naissance à une pièce à la présence sculpturale, pensée autant pour être regardée que pour être vécue. Le trône invite à une expérience de l’assise libre et multiple, où le corps trouve différentes positions et où la matière accompagne le mouvement. À Milan, cette pièce s’inscrit dans une vision du design français où la forme, la matière et l’usage se rencontrent pour composer des objets sensibles, en constante interaction avec leur environnement.

Pour la deuxième fois, Rinck participe à Art Paris, au sein du secteur FRENCH DESIGN ART EDITION. À cette occasion, Rinck dévoile une vision du mobilier alliant héritage des métiers d’art, exigence du détail et élégance intemporelle. Inspirée de l’Antique et d’un imaginaire nautique, la sélection du mobilier compose un récit poétique où patrimoine et création contemporaine dialoguent. Sculptures, marqueteries et bronzes jouent avec la densité, la lumière et l’illusion.

À l’occasion du Salon Prototype, événement dédié à la recherche et à l’expérimentation autour des savoir-faire contemporains, initié par la French Craft Guild, nous présentons le Trône de la collection Opus Memoria.  Cette pièce est issue d’un important travail de recherche mené en amont à travers le développement de prototypes, véritables "proofs of concept" ayant permis de valider les choix de formes, de proportions, de techniques et de matières. Derrière l’apparente simplicité de l’assise se révèle une démarche expérimentale, fondée sur le dialogue entre conception et savoir-faire .  Le Salon Prototype offre un cadre privilégié pour donner à voir ces étapes de recherche et les processus qui précèdent la création finale, en valorisant les pièces et les démarches qui en sont issues. 

À l’occasion de Maison & Objet In The City, Rinck présente Nereus dans sa galerie parisienne : une collection où le mobilier évoque les paysages changeants des fonds marins. Inspirée par les ondulations de l’eau, ses reflets mouvants et la richesse des formes qu’elle dessine, Nereus compose une grammaire sensible où bois massif, marqueterie, verre gravé, bronze ciselé, patines et textiles coutures dialoguent avec subtilité.

La collection Rinck x GSL – E. Rinck est née d’une rencontre audacieuse entre l’héritage de la maison Rinck et la vision contemporaine du studio The Guild of Saint Luke. Chaque meuble est à la fois un clin d’œil à l’Art Déco des années 1930 et une exploration de la matière contemporaine — bois, métal, laque — dans un dialogue entre passé et présent. Elle est présentée au PAD London 2025.

Du 24 au 27 septembre 2025, sous le soleil de Monaco, Rinck dévoile Nereus, une capsule mobilier imaginée spécialement pour le Monaco Yacht Show. Inspirées par l’univers marin, ces pièces inédites jouent avec les lignes et les volumes, évoquant le mouvement des vagues et la fluidité des profondeurs. Chaque détail raconte un fragment d’océan, chaque texture reflète un éclat de lumière.

À l’occasion de l’événement “What’s New, What’s Next”, Rinck révèle au New York Design Center, haut lieu de la création et des arts décoratifs situé au 200 Lexington Avenue, un espace métamorphosé, pensé comme une galerie vivante, où mobilier, art et savoir-faire dialoguent. Conçu pour affirmer l’identité créative de la maison, ce showroom s’inscrit comme une adresse incontournable pour les amateurs de design à New York, un espace pensé pour dialoguer avec les architectes, décorateurs et collectionneurs du monde entier.

À l’occasion de la Paris Design Week 2025, la Galerie Rinck ouvre ses portes pour célébrer l’héritage de l’Art Déco. Rue de Beaune, le temps suspend son cours et invite les visiteurs à redécouvrir l’esprit des années 30, époque où les ensembliers décorateurs façonnaient des univers complets, du mobilier aux textiles, des luminaires aux tapis. Ainsi, la galerie se transforme et permet aux visiteurs d’explorer des créations actuelles, dessinées par le studio Rinck et façonnées dans ses ateliers. Ici, l’Art Déco n’est pas figé dans le passé : il inspire, se réinvente et dialogue avec notre époque.